La sala del teatro se vacía durante el entreacto
La noción de entreacto se emplea para aludir al intermedio de una representación teatral. Se trata del periodo temporal que implica la interrupción de la obra y que se extiende desde el final de una de sus partes hasta el comienzo de la siguiente.
TemasCaracterísticas generales
El entreacto puede tener distintas características. En ocasiones es una pausa que permite el descanso, ya sea de los actores y/o del público, y que puede favorecer diferentes cuestiones técnicas (como el cambio de decorado o escenografía, por ejemplo).
En otros casos, el entreacto contempla el desarrollo de una muestra artística o de un espectáculo breve. Puede tratarse de un número teatral o de una ejecución musical, por mencionar dos posibilidades.
Los entreactos, también conocidos como intervalos, suponen un freno en el desarrollo de una obra o entre dos funciones. Son frecuentes en las óperas, las representaciones teatrales y los conciertos, y también pueden implementarse en la proyección de una película.
En algunos casos, la presencia del entreacto se justifica con la extensión de la obra que divide; algunas óperas, por ejemplo, duran más de tres horas. Si el público y los músicos se viesen forzados a atravesar tanto tiempo sin descanso, no sería bueno para su salud. Ambos necesitan cambiar de postura para favorecer la circulación de la sangre y salir de la sala para que se renueve el oxígeno. El público también debe tomarse unos minutos para procesar toda la información adquirida hasta el momento, mientras que los artistas deben descansar para no sobreexigir sus cuerdas vocales y sus músculos.
Origen del entreacto
El origen del entreacto está asociado a la necesidad de los actores de descansar. Con el tiempo comenzó a aprovecharse para otras cosas, incluso para impulsar el consumo de alimentos y bebidas y para que los espectadores puedan conversar entre sí.
Aunque sus características son variables, lo habitual es que el entreacto se extienda unos quince minutos. Una vez concluido, se le indica a la gente que debe volver a sus butacas para que la función continúe.
Una película francesa
Como nombre propio, Entreacto es el título de una película que se estrenó en el año 1924. Pertenece al catálogo de René Clair, uno de los directores más antiguos del cine francés, y de hecho esta película se encuentra entre sus primeras.
No se puede negar su vínculo con el surrealismo y con el dadaísmo, así como tampoco es posible advertir una narración convencional o clásica. Esto se puede comprobar con la aparente falta de relación que tiene cada secuencia con la siguiente; en términos técnicos, se puede decir que no existe continuidad cinematográfica, por lo cual los planos no respetan la ilusión de estar todos ligados.
Sin entrar en los detalles de la trama que podrían arruinar el final para los que aún no la han visto, se trata de una pieza experimental en cuanto a diferentes aspectos de la cinematografía, como por ejemplo el ritmo de la composición. Cabe señalar que varios de ellos habían sido creados por el propio Clair, dado que fue uno de los pioneros en este campo.
Se cree que Entreacto hace alusión al poeta boxeador Arthur Cravan
La historia de Entreacto combina la comedia con lo siniestro, y se cree que hace referencia al poeta y boxeador Arthur Cravan, sobrino de Oscar Wilde y con un final muy particular: desapareció en un naufragio. Precisamente, en la película hay elementos tales como guantes de boxeo, la desaparición de un hombre fallecido y un barco de papel.
Otra acepción
Según detalla la Real Academia Española (RAE) en su diccionario, por otra parte, la noción de entreacto también se emplea para nombrar a un cigarro de tamaño pequeño. Los entreactos son puros delgados y de forma cilíndrica.
